Κάννες 2022: Holy Spider, Forever Young, Aftersun

Από τον πρόλογό του, φαίνεται ότι 'Holy Spider' είναι δραματικά διαφορετικό από τις περισσότερες ταινίες που διαδραματίζονται στο Ιράν. Και για να είμαστε ξεκάθαροι, παρά αυτό το σκηνικό, αυτή η συμπαραγωγή Δανίας-Γερμανίας-Σουηδίας-Γαλλίας γυρίστηκε στην Ιορδανία. Αλλά γυμνό στο πρώτο πλάνο; Μια ταραχώδης σεξουαλική σκηνή —αν και ακούγεται στο παρασκήνιο, δεν φαίνεται— ενώ η κάμερα καθορίζει τη χρονική περίοδο προβάλλοντας ένα τηλεοπτικό ρεπορτάζ για την 11η Σεπτεμβρίου; Τι μοιάζει με μια σκληροπυρηνική εικόνα του στοματικού σεξ; Και όλα αυτά ακολουθούνται από τον χαρακτήρα που παρακολουθούμε, μια εργάτρια του σεξ, που πνίγεται γραφικά μέχρι θανάτου;

Όχι, το «Holy Spider» δεν είναι σε καμία περίπτωση μια ταινία που θα την έκανε να περάσει από λογοκρισία στο Ιράν, αλλά είναι εμπνευσμένη από μια πραγματική υπόθεση από τη χώρα. Πριν από περίπου 20 χρόνια, στην πόλη Mashhad, ένας κατά συρροή δολοφόνος δολοφόνησε 16 γυναίκες, συνήθως εργαζόμενες του σεξ. Στην ταινία, ο Sharifi (Arash Ashtiani), ένας δημοσιογράφος εγκλημάτων που δέχεται κλήσεις που μοιάζουν με Zodiac από τον δολοφόνο, λέει ότι ο δολοφόνος αγανακτεί ακόμη και όταν τον αποκαλούν έτσι. Ο ένοχος πιστεύει ότι δεν είναι δολοφόνος. θεωρεί τον εαυτό του ότι «διεξάγει μια τζιχάντ εναντίον της κακίας», λέει ο Σαρίφι.

Μεγάλο μέρος του 'Holy Spider' μοιράζει το χρόνο του σε δύο προοπτικές. Η Rahimi (Zar Amir Ebrahimi) είναι μια γυναίκα δημοσιογράφος που απολύθηκε και στη συνέχεια στιγματίστηκε επειδή ανέφερε σεξουαλική παρενόχληση από το αφεντικό της. Είναι επίσης απλώς μια γυναίκα στο Ιράν, πράγμα που σημαίνει ότι μόλις έφτασε στο Mashhad πριν την ταλαιπωρήσουν σε ένα ξενοδοχείο επειδή προσπάθησε να μείνει εκεί μόνη. Ο Ραχίμι πιστεύει ότι υπάρχει μια συνωμοσία γύρω από την έρευνα, με την έννοια ότι οι αστυνομικοί δεν ενδιαφέρονται ιδιαίτερα που κάποιος σκοτώνει εργαζόμενες του σεξ. Ο λόγος που δεν έχουν βρει στοιχεία είναι ότι δεν ψάχνουν. Ο Ραχίμι συνεργάζεται με τον Σαρίφι για να μάθει περισσότερα.



Αλλά εμείς ως τηλεθεατές γνωρίζουμε ήδη ποιος είναι ο δολοφόνος, γιατί το «Holy Spider» δίνει τον άλλο μισό χρόνο στον ίδιο τον δολοφόνο, τον Saeed (Mehdi Bajestani), ο οποίος συνεχίζει το ξεφάντωμα του σε διαλείμματα από το να είναι ένας φαινομενικά ικανός πατέρας και σύζυγος. (Σε ένα από τα πιο εντυπωσιακά ιντερμέδια, αυτός και η σύζυγός του κάνουν σεξ ενώ το σώμα ενός από τα θύματά του βρίσκεται κοντά, τυλιγμένο σε ένα χαλί.) Από σχεδίαση, δεν υπάρχει κανένα μυστήριο εδώ. Πράγματι, όταν ο Ραχίμι πάει κρυφά, χρειάζεται συγκλονιστικά λίγος χρόνος για να τη βρει ο δολοφόνος.

Δεν θα μαντεύατε ποτέ ότι το 'Holy Spider' προέρχεται από Αλί Αμπάσι , ο ιρανικής καταγωγής σκηνοθέτης που έκανε ' Σύνορο ,' η σουηδική-δανική ταινία φαντασίας από το 2018. Η ίδια η δημιουργία της ταινίας ακολουθεί ένα αρκετά πεζό στιλ αστυνομικής ταινίας. Η δύναμη της ταινίας προέρχεται σχεδόν εξ ολοκλήρου από την ηθική της αγανάκτηση. Τα μέλη της οικογένειας του Σαΐντ δεν έβλεπαν καθόλου τις πράξεις του και η ταινία τελειώνει, ανατριχιαστικά, με τον γιο του χαρακτήρα του δολοφόνου να προσφέρει μια υπεράσπιση της αποτελεσματικότητας του πατέρα του να απαλλάξει την κοινωνία από τις «διεφθαρμένες γυναίκες».

Στα γαλλικά , Valeria Bruni Tedeschi's ' Για πάντα νέος ' ονομάζεται 'Les Amandiers', ένας καλύτερος τίτλος, καθώς είναι εμπνευσμένος από τις εμπειρίες του Bruni Tedeschi στη δεκαετία του 1980 που εκπαιδεύτηκε ως ηθοποιός στο Théâtre des Amandiers, λίγο έξω από το Παρίσι. Και ίσως να το αναδείξουμε στη νεανική ενέργεια του καστ- Νάντια Τερέσκιεβιτς παίζει την πρωταγωνίστρια, η Στέλλα, φαινομενικά η υποκατάστατη του Μπρούνι Τεντέσκι—αλλά η ταινία τρέχει από τη μια σημαντική ανακάλυψη στην άλλη. Η Στέλλα και οι φίλες της μόλις κατάφεραν να μπουν στο σχολείο όταν ξαφνικά βρίσκονται στη Νέα Υόρκη για να προπονηθούν στο Λι Στράσμπεργκ Ινστιτούτο Θεάτρου & Κινηματογράφου. Επιστρέφουν το ίδιο ξαφνικά ξανά στη Γαλλία. Τα ναρκωτικά μπαίνουν στο προσκήνιο σχεδόν αμέσως, και ο φίλος της Στέλλας, ο Ετιέν (Σοφιαν Μπενασέρ), υπομένει μια μακρά και προβλέψιμη πτώση από την ηρωίνη.

Περισσότερο ενδιαφέρον είναι η σειρά του Louis Garrel ως Patrice Chéreau, του σκηνοθέτη της πραγματικής σκηνής και της οθόνης (' Οικειότητα ') που πέθανε το 2013. Στην ταινία, ο Chéreau παίζει αυτόν τον θίασο στο 'Platonov' του Τσέχοφ, ελπίζοντας ότι οι νεαροί ηθοποιοί του θα φέρουν ενδιαφέρουσες στροφές σε ένα πρώιμο έργο του Τσέχοφ. Το 'Forever Young' μερικές φορές φαίνεται να βλέπει τους δικούς του χαρακτήρες μέσα από τη ρόδινη απόχρωση της νοσταλγίας. Στην αρχή, όταν μια ομάδα 40 επίδοξων ηθοποιών μειώνεται στα 12, κανένας από τους κύριους χαρακτήρες δεν αποτυγχάνει να κάνει το κόψιμο. Υπάρχει απροσδόκητα λίγη εσωτερική διαμάχη για τα μέρη. Αλλά ο χαριτωμένος τόνος γίνεται έντονο όταν οι ηθοποιοί, που έχουν Όλοι πεσμένοι στο κρεβάτι ο ένας με τον άλλον, έχουν συλλογικό τρόμο για το AIDS. Αλλά το 'Για πάντα Νέοι' είναι το είδος της εκτεταμένης σεροκωμωδίας στην οποία αυτό το επίπεδο τρόμου μετά βίας προκαλεί κυματισμό.

Charlotte Wells's 'μετα τον ΗΛΙΟ' έχει γίνει ήδη μια από τις πιο πολυσυζητημένες ταινίες στην ενότητα της Εβδομάδας Κριτικών του φεστιβάλ, η οποία δείχνει πρώτο και δεύτερο μεγάλο μήκους. Στα χαρτιά, αυτή η βρετανική ταινία, που μετράει Μπάρι Τζένκινς και Αντέλ Ρομάνσκι μεταξύ των παραγωγών του, ακούγεται γνώριμο. Ακολουθεί μια 11χρονη (Frankie Corio) και τον πατέρα της ( Πολ Μεσκάλ ), η οποία είναι τόσο νέα που κάποια στιγμή την μπερδεύουν με τον αδερφό της, σε σύντομες διακοπές, πριν επιστρέψει για να ζήσει με τη μητέρα της.

Αλλά αυτό που κάνει την ταινία ξεχωριστή δεν έχει να κάνει με την ιστορία και με το πώς ο Wells έχει αναλύσει τη δυναμική ώθησης μεταξύ πατέρα και κόρης σε ποιητικές, απόλυτα κινηματογραφικές στιγμές. Ο πατέρας είναι τόσο ικανός να δημιουργήσει σιωπηλά έναν ασφαλή χώρο για την κόρη του—ενώ είναι έξω στο νερό, σε μακρινό πλάνο, της λέει ότι μπορεί να του εκμυστηρευτεί οτιδήποτε—όσο είναι ολικής εγκατάλειψης, όσο όταν αρνείται με θλίψη. ενώσου μαζί της για καραόκε και την αφήνει να μπερδεύεται με τον R.E.M. μπροστά σε ένα μεγάλο κοινό. Πρέπει επίσης να φροντίζει μόνη της το υπόλοιπο της νύχτας χωρίς κλειδί δωματίου. Και ενώ το 'Under Pressure' των Bowie and Queen αναμφισβήτητα χρησιμοποιείται υπερβολικά στις ταινίες, δεν το έχετε δει ποτέ να χρησιμοποιείται με αυτόν τον τρόπο, με εφέ στροβοσκοπίου που επιτρέπουν σε μια παλαιότερη εκδοχή της κόρης να χορεύει με τον πατέρα της διαχρονικά.